Basecamp

Actualmente, Basecamp está muy bien considerado y valorado como organizador y gestor de tareas para equipos de personas que trabajan de manera colaborativa. Desde su aparición en 2004, esta herramienta de gestión de proyectos online, cuenta con 5 millones de usuarios. Fue desarrollado por 37Signals, una pequeña empresa americana con sede en Chicago que predica la simplificación de las herramientas de productividad y de los métodos de trabajo. 

Basecamp, que ofrece herramientas básicas de gestión de proyecto (lista de tareas, compartir archivos, etc.) se basa en una receta simple: la utilidad óptima más que la multiplicación de funcionalidades que no siempre son explotadas y la circulación de la información fluida entre colaboradores, gerentes y clientes. 

Pierre-Olivier Carles, presidente ejecutivo de Kipost, una sociedad de inversiones implicada en diferentes tipos de proyectos (Recursos Humanos, estrategia en internet) que moviliza colaboradores en varios partes del mundo, forma parte del grupo de profesionales de Basecamp. El no explica las ventajas que ofrece esta herramienta en el marco de sus actividades.

URL2PNG

URL2PNG es una aplicación web que nos ayuda con ese tema; si eres diseñador gráfico y estás creando tu página pero tu pantalla es demasiado pequeña y no te deja ver como se vería el trabajo finalizado sin tener que estar bajando con la ruedita, está es tu herramienta de trabajo. Para usarlo sólo debes poner en el programa de dirección del lugar que quieres ver e instantáneamente, el programa sacará una foto de toda la página mostrándotela en tu pantalla. La imagen es en formato PGN.

Vas a obtener en pocos minutos un resumen de t trabajo sin que esté cortado por la pantalla, lo que te permite ver mucho más fácilmente los errores qe puede tener tu página. Este programa funciona independientemente del tipo de sistema operativo que se esté utilizando o del tipo de ordenador que se use. Se puede conseguir gratuitamente. Si eres diseñador web, esta es una de las herramientas para el diseño gráfico de páginas web que no puede faltar en tu ordenador.

Pixie

Este es un programa que sirve como selector de color para todos los ordenadores que tengan instalado alguna versión del sistema operativo de Microsoft Windows, entre otros.

De hecho, estos últimos años se ha dado una tendencia a engordar estos programas, añadiendo prestaciones, de modo que pueden llevar a cabo tareas de casi las tres bases de la auto edición comentadas. La consecuencia principal ha sido la aparición de programas, innecesariamente complicados, devoradores de recursos y lentos, que a veces hacen añorar las primeras versiones, más rápidas simples y fiables, y con un mejor enfoque en trabajos específicos.

Las reglas básicas del diseño son aplicables también al diseño digital. La simplicidad, consistencia, una buena composición, son una garantía de buenos resultados, como lo eran antes de la invención de los ordenadores. Dentro de la nueva era digital, tanto en el campo de la fotografía cómo en el diseño gráfico, cada vez se utilizan más las nuevas tecnologías, la informática, los ordenadores y los equipos digitales en general.

Ventajas y Desventajas del Diseño Gráfico

Las portadas de revistas, páginas de periódicos, envases y anuncios publicitarios en los autobuses son sólo algunos de los proyectos en los que trabajan los diseñadores gráficos. Ellos consideran elementos visuales tan sutiles como un espacio en blanco y la tipografía, y tan atractivos como páginas web interactivas. Las personas con talento artístico y habilidades en computación a menudo hacen carreras de diseño gráfico exitosas. Sin embargo, no es para todo el mundo. Un aspirante a diseñador debe considerar las ventajas y desventajas del diseño gráfico.

                               Ventajas

 Creatividad

Las personas con mucha creatividad e ideas pueden encontrar al diseño gráfico gratificante. Los grandes diseñadores gráficos ven posibilidades visuales, y en muchos casos entregan conceptos que guían el futuro de los productos, publicaciones y sitios web. Con frecuencia, los diseñadores gráficos resuelven problemas combinando conceptos, encontrando nuevos giros a la marca tradicional y buscando formas para dar cabida a las necesidades de múltiples partes, tales como la comercialización, las leyes y los departamentos de desarrollo de productos. Las personas a las que les gusta usar la imaginación para resolver problemas prácticos disfrutan del diseño gráfico.

Oportunidad

Debido a que el diseño gráfico tiene muchas aplicaciones en varias industrias, los diseñadores pueden encontrarse con muchas opciones y oportunidades de carrera. Los diseñadores gráficos pueden descubrir que si se aburren con un tipo de diseño, pueden pasar a los demás para volver a encender la chispa. Por ejemplo, un diseñador de periódicos eventualmente puede pasar a diseñar anuncios publicitarios, lo cual más adelante en su carrera puede conducir a diseñar carteles publicitarios y envases de productos. Las habilidades adquiridas en un establecimiento pueden aplicarse a otros, dando a los diseñadores gráficos diversas e interesantes posibles trayectorias profesionales.

Desventajas

Limitaciones

Algunos diseñadores gráficos se decepcionan por la brecha entre sus expectativas y la realidad. Entran en el diseño gráfico esperando una gran cantidad de libertad creativa y espacio para adoptar nuevos enfoques. En realidad, los diseñadores gráficos usualmente sirven a clientes (internos y externos) que tienen necesidades, expectativas y demandas. Los diseñadores gráficos a menudo deben trabajar con las necesidades y limitaciones de sus clientes y jefes para desarrollar resultados que agraden a una variedad de personas.

 Inestabilidad

Muchos diseñadores gráficos trabajan por cuenta propia o trabajan sobre una base contractual. Además, muchos diseñadores gráficos internos que tienen un empleo estable para las principales agencias y empresas descubren que durante tiempos de crisis económica o de inestabilidad financiera, las empresas reducen sus presupuestos de comercialización y el lanzamiento de nuevos productos. Esto afecta al sector creativo y a menudo resulta en despidos y pérdida de empleos. El diseño gráfico es un campo con subidas y bajadas. La gente que ama el trabajo debe planificar en base a las fluctuaciones de los ciclos empresariales y los cambios económicos.

7 Tendencias del Diseño Gráfico

1. Fondos difuminados.

Los fondos difuminados y los fondos desenfocados en capas detrás del texto han estado en alza en la publicidad y en el diseño, y las búsquedas de “difuminado” aumentaron un 144%

2. Lineal.

La estética global mantiene su tendencia hacia la simplicidad, con iconos delineados y otros estilos lineales en alza. Las búsquedas de “icono lineal” aumentaron un 921%.

3. Perspectivas únicas.

Las búsquedas para “vista superior” aumentaron un 66% , a medida que los creativos buscan formas más creativas de decir y visualizar sus historias.

4. Doble exposición.

Esta forma de combinar imágenes está poniéndose muy de moda. Una estética muy elegante combinando mensajes para conseguir un acabado realmente original.

5. Hipster.

Estilo asociado a lo vintage, lo alternativo y lo independiente; un look y una interpretación absolutamente particular, y una sensibilidad variada, inclinada a estilos de vida alternativos, que se arraiga en el rechazo a las corrientes culturales predominantes.

6. Bajo Poli.

Esta tendencia emula a imágenes poligonales en baja resolución. Cada vez se están utilizando más este tipo de texturas para todo tipo de diseños. Probad con ellas y veréis que os saldrán unos diseño muy interesantes.

7. Zentangles.

Esta claro que Zen viene de zen, y Tangle significa enredar, lio, maraña, laberinto… por lo que podemos decir que su nombre quiere decir: pintar relajadamente de forma intuitiva un embrollo de líneas, círculos, y todo tipo de figuras geométricas o curvilíneas… incluso rellenar figuras reales con todo tipo de dibujos.

Este tipo de arte ya fue muy común en los años 60 así que no estamos viendo nada nuevo. Como en muchos otros casos observamos el movimiento cíclico de las modas y como afectan estas al mundo del diseño gráfico.

Elementos de la comunicación

Diseñar se puede considerar un arte, pero no es del todo exacto. Un diseño puede reunir unas ciertas pautas estéticas como para considerarlas obras de arte. En los museos de arte moderno, pueden verse carteles enre pinturas o dibujos artísticos, y otros objetos que se crearon para una función especial y específica, en los que puedan incluir el arte en sí.


La belleza de un diseño puede superar en muchas ocasiones, cualquier obra de Arte, por muy preciada que ésta sea, siempre que siga los tres elementos básicos de comunicación:

• Un método para diseñar,
• un objetivo que comunicar
• y un campo visual.

Aspectos Básicos

Los elementos básicos que se deben dominar y tener en cuenta en cualquier diseño:

• Lenguaje Visual: Saber comunicar el mensaje adecuado, con los recursos oportunos, dependiendo del grupo de personas o público al que vaya dirigido el mensaje.

• Comunicación: Conocer los procesos de comunicación, para poder captar los mensajes que el diseño ha de comunicar.

• Percepción Visual: Estar informados, la manera en que las personas vemos y percibimos lo que vemos. Aspectos tan importantes, como nuestro campo visual, el recorrido de la vista, el contraste, la percepción de las figuras, fondos, trayectoria de la luz.

• Administración de recursos: Conocer todos los recursos de los que se dispone, y aplicarlos lo mejor posible.

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